Bas gitar, elektrik ve akustik olarak ikiye ayrılır. Elektrik basta tellerden gelen ses manyetikler tarafından elektrik
sinyaline çevrilip bu sinyali sese çevirecek olan yükselteçe (amplifikatör) yollanırken, akustik basta akustik gitar gibi
geniş ve oyuk olan gövde tellerden gelen sesi güçlendirip duyulabilir bir seviyeye çıkarır. Kimi akustik baslarda sesin
yükselteçe de iletilebilmesi icin piezo adı verilen kuvars kristalli piezoelektrik ses alıcıları bulunur. Bas gitarın sesi,
normal gitarlardan daha kalın, kontrbas gitarlardan daha incedir. Normal bir gitardan daha kalın tellere ve daha uzun bir
ölçeğe sahip olan bas gitarın gövdesinin elektrik baslarda ön, akustik baslarda yan tarafında ton ve sesi değiştirmeye
yarayan bir eşitleyici bulunur. Bas gitarların elektro gitar yükselticilerinden farklı olan, düşük frekanstaki sesleri daha
iyi verebilen özel yükselteçleri bulunur.
Klasik bas gitar genellikle perdeli ve dört tellidir. Günümüzde sayısı on ikiye ulaşan telleri olanları ve perdesizleri de
kullanılmaktadır. Genelde yardımcı çalgı olarak kullanılan bas gitar, elektronik ve bilgisayarların katkısı ile günümüzde
yoğun olarak ön çalgı olarak da kullanılmaktadır. Bas gitar partisyonları fa (F) anahtarı ile yazılır..

Bir çok müzisyen için gelişmek için çabalarını ne yönde yapması gerektiği her zaman bir soru işareti olmuştur.Müzisyenlerin
bir çoğu, bir adım daha ileri gitmek isterler ama bunu nasıl,ne şekilde yapacaklarına dair en ufak bir yol haritaları
yoktur.Usta müzisyenleri tavsiyeleri yola cıkmak için önemli olsa da bu gelişimin kati kuralları olmadığı genel anlamda
başarı sağlayabileceği anlamına gelmez.Nasıl şu an için yürümek bize normal bir olay gibi gelse bile,bebeklik dönemimizi
düşündüğümüzde bunun uzun çalışmalar sonucu kazanılan bir özellik,bir fiil olduğunu unutmamak gerekir.Müzikal gelişimi de bu
yönde düşünmek yanlış olmaz.
Ünlü bir çok müzisyenin genel tavsiyesi şu yöndedir;Çalışın!Çalışın!çalışın!.Elbette ki bu doğrudur.Ama bu tavsiyeyi
verirken,aslında kısa yolun uzun ve meşakkatli yolları da tavsiye ile zihinlere ulaşmış olur.çalışın derken,bunun açıklaması
yapılmadığı için,sadece bir fiziksel eğilim görülür.Bunun metodu,kişiye göre formu,zamanlaması,şartları belirtilmez.çalışmak
özellikle müzik söz konusu olduğunda bireysel olarak tekniği beraberinde getirir sadece.Bu da mekanik bir robota benzer,Bu
yuzden bu tavsiyeye yüzde yüz inanmak zaman ve umit kaybından başka bir sey getirmeyebilir.Herşeyi dengeli ve ölçüleri
içerisinde sentezleyerek çalışmak gerek teknik,gerek müzikalite açısından bir müzisyenin can simiti olur.İşte bu yazımda
sizlere elimden geldiğince;ne yapmamız gerektiği ve neleri yapmamamız gerektiğini,düşüncelerim ve araştırmalarım kanalı ile
anlatacağım.

1. Kendinizi Eğitin: Eğitimin illa bir okul formunda olması gerekmiyor.Hele ki konu müzik yani sanatın bir kolu ise;sanatın
okulu olmaz lafını sizlere hatırlatırım.Eğer bunun farkında olup,üstüne bir de muzik veya bas ile ilgili bir okulda eğitim de
görüyorsanız,zaten sçok şanslısınız.Yaşamda hersey kişisel başarıya odaklıdır.iyi bir bas gitarist iseniz,sizin okuduğunuz
okuldan veya eğitmenden önce,sizin başarınız farkedilir.Bunun için (özellikle bas'a yeni başlayanlar için)İlk önce
hedeflerinizi belirleyip,kavrayıp hatta not edip,bu hedefe en kısa yolu bulmaya calışmalısınız.Mesela bir Caz grubunda Bas
çalmak istiyorsanız,Bir Caz Eğitmeni bulup (dikkat edin illa Caz Bas Eğitmeni demiyorum)Müzikal konuda kendinizi geliştirmek
için çalışmalar yapmalısınız.Tabii ki bu sadece bir örnek,illa bir kategoriye girme gibi bir çabanız olmasın bence.Eğitmen
konusu maalesef ülkemiz için büyük bir sıkıntı,Kalifiye eleman eksikliğinden dolayı ülkemizde Bas Eğitimi ile Müzikal
Gelişiminizi ortaya cıkaracak,Bir Çok konunun farkında,Vizyon geliştiren,Vizyonu açık,Maddesel çıkarları olabildiğince arka
planlarda tutan insan sayısı iki elin parmağı kadardır ancak.Ama bu kişileri bulmanız mümkün.Eğitmeninizin size yeterli
olmadığını düşünüyorsanız ya da kafanızdaki konsepte aykırı olduğunu düşünüyorsanız,daha fazla para kaybınız ve zaman
kaybınız olmadan buişe bir son verin ve başka bir eğitmen bulun.Gerekirse bir zaman bekleyin ama yine de başka bir eğitmen
bulmaya çabalayın.

2. Müzik Dinlemenin Önemi: Müzisyenseniz,sizin işiniz budur.Yani Müzik,konu müzik olunca,ne kadar branşlasırsanız branşlaşın
yine de saplantılı davranışlar içinde bulunmayın.Ben Rock'cıyım başka müzikle işim olmaz derseniz,Siz bilirsiniz..İnanın iş
işten geçince bunu farkedersiniz.Müziğin benim için Türü yoktur;Müzik Tektir.Sadece Kategorileri vardır.Bu kategoriler
arasında ne kadar cok kategoriye ulaşırsanız bilin ki;büyük bir kar elde edersiniz.Zaten müzik dinleme ve eleştiri konusunda
katı olmanın müzikal gelişimi engelleyen bir faktör olduğunu sakın unutmayın.

3.Bas gitarist'ten Önce Müzisyen olun!:Sadece Bas gitarist olmak hiçbir sey ifade etmeyecektir.1.başlıkta yazdığım gibi
mekanik bir robottan öteye gecmeyecek bir durumdur bu.Bu yuzden önce müzikal bir kişiliğe sahip olmak için müziği genel
anlamı ile kavramak ve analiz etmek gereklidir.Elbette Slap,Tapping,Muting,Harmonics,String Control,Chording,Arpeggio veya
benzeri çalışmaları Bas gitarınızda yapacaksınız;Bunlar işin teknik kısımları,Ama bunun yanında Armoni,Kulak
Eğitimi,Doğaçlama,Diğer Enstrumanları Tanıma,Kompozisyon,rRitm ve Zamanlama gibi çalışmalara da zaman ayırmalısınız.

4. Herşey sizde biter... Bir çok müzisyen arkadaşımı biliyorum ki,yüzüp yüzüp kuyruğuna geldiklerinde içlerinde kalmayan o
ateş'in sönüşüne ve umutsuzluğa yenik düşüyorlar.Hiç bir seye başlamak için gec değildir.Bunu unutmayın.Ya da Victor Wooten
gibi çalmak istiyorum ama 10 sene sürer diyorsanız;su sözüme kulak verin.''Bin kilometrelik yol,ilk adımlşa başlar..''Ve
elbette o yol bitecektir.o bitince bir başkası başlayacak.Kendinizi güvenin,Çalamıyorsanız çalamadığınız yönleri tespit
edip,bunların üstüne gidin.Göreceksiniz ki azim ila başlayan metodlu bir çalışma sistemi,sonucunda kişiye ve topluma göre
değişmesine rağmen başarı ile sonuçlanacaktır.

5. Yardımlaşın..Yardımlaşma genel olarak insan yapısında huzur ve sevgi yaratan bir fiildir.Müzikal anlamda da bu fiilin
yapısı farklılık göstermiyor aslında.Diğer müzisyen veya bas gitarist diyelin ki,bize uygun olsun,Paylaşmanın ve
yardımlaşmanın ne kadar önemli olduğunu farkedeceksiniz.

6.Sizi nelerin etkilediğinin farkında olun ve Gaza gelin.. Biz müzisyenlerin sıkça kullandığı bir kelimedir ''Gaza
gelmek''..Gaza gelince;elimize bas gitarı alıp harikalar çıkartabiliriz.Ya da o şevk ile normalde bir saatte alabileceğimiz
yolu,10 dakika gibi bir sürede alabiliriz.Video veya Konser izlediğimizde bizde oluşan farkındalık aslında etkilenmemiz ile
ilgili bir konudur;Bu etkileri farketmemiz aracılığı ile müzikal konsantrasyonumuzu daha mantıklı kullanabiliriz.İyi
müzisyenlerin eserlerini dinlemekten tutun da;İçinizdeki o kıvılcımı ateşe dönüştürecek her konu buna
dahil(Filmler,DoğadakiYaşam,Rüzgar,Kar,Güneş..Herş ey..)Eğer doğru ve güzel müzikal işlere imza atmak istiyorsanız,metodlu ve
sağlıklı müzikal çalışmaların yanısıra,yaşamdaki ifadenizi de gözden geçirmeniz gerekir ki,İlham bu yolla gelişir zaten.(Ya
da gelir diyelim)Sonuç olarak,size ilham getiren,etki eden ve gaza gelmenizi sağlayan konuların farkında ve etrafında
olun,Sizi negatif yöne çekecek dalgalanmalardan da kendinizi uzak tutun.

7. Kararlarınızı gözden geçirin..Ne istediğinizin farkında olun?Ne İstiyorsunuz??Psikoloji yazısı gibi olmasın ama en başta
yazdığımız giriş yazısı ile bağlı olan bu konu çok önemli;Çünkü ne istediğini bilen zaten yolu yarılamış oluyor.Bu yuzden Ne
istediğiniz ile ilgili olarak kesin karar vermeniz ve hedef belirlemeniz gerekir.Ama bu karar ve hedef yolunda da kendinizi
heder etmeyin..Buna zamana yayarak ve metodlu bir şekilde ulaşmanın yollarını arayın.Gerekirse amaç ve
istekleriniz,kararlarınız ile birlikte büyük bir kağıt parçasına yazıp,odanız da görebileceğiniz bir yere asın.Mesela ben
halen,odamda Jazz Modlarını çalıştığım bir kağıdı;Notlarım üstünde saklıyorum.İster istemez her gördüğümde amaçlarımdan
birinin daha farkına varıyorum..

8. Stratejinizi Oluşturun..Kısa ve Emin olan yolu bulmak ve bu yolda ilerlemek için bir stratejinizin olması önemli;eğer
olmaz ise kısa bir süre sonra vazgecebilir ya da yol içinde farklı bir yola girebilirsiniz.Hayal etmek ve bunu tüm kalbiniz
ile istemek çok önemli..ama sadece hayal etmek ve istemekle de olmaz elbette;Sürekli olarak metodlu ve zamana yayarak
çalışmaktan bahsediyoruz;bu müzikal çalışma sistemini nasıl oturtacağınız size kalmış tabii ki;yalnız bunu uygularken dikkat
etmeniz gereken en öenmli nokta;bunun işe yarayıp yaramadığının farkında olmak,eğer yaramıyorsa hemen başka bir strateji
geliştirmeniz gerekecektir.Ve emin olun en doğrusunu çok kısa bir süre içinde bulacaksınız..Eğer gitmek istediğiniz yolu
biliyorsanız emin olun işiniz çok kolay olacaktır.Eğer bilmiyorsanız ya da kararsızsanız;(ki yukarı da sürekli kararlardan
bahsettik.. bunun için bir eğitmene başvurmanız ya da kısa bir süre ile bile olsa;her müzisyenin yaptığını yapmanız işe
yarayacaktır..Modelleme..En beğendiniz müzisyenleri modelleme..SBenim site strateji ile ilgili olarak şablonlar sunmam cok
kolay ama bunalr benim kenid doğrularıma uygun oacağı için sizlere iyilik yaparken kötülük yapmış olmak istemiyorum.

9.Hayalinizdeki Siz'e Kulak Verin..Odaklanın ve Konsantre olup hayalinizde çalmak istediğiniz Siz'i dinleyin.Öyle konsantre
olun ki,tesisat'tan Davulcu Eşliğine kadar her detay kafanızda canlansın.Ve bunu yapabileceğiniz kendinize ispat edin;maden
Beyniniz de bu kadar güzel seyleri ortaya cıkarabiliyorsunuz;bu yaşam içerisinde neden bunları ortaya çıkaramayasınız?Öenmli
olan beyninizdekiler..Unutmamak gerekir ki;Graham Bell Telefonu icat etmeden önce sadece bir fikir olarark bunu ortaya
cıkarmıştı..Ya da Henry Ford' Ve Otomobil.Veya..Leo Cl.Fender Ve Presicon Bass..

10.Kıyaslamalardan Vazgeçin.Hem kendiniz için hemde diğer müzisyenler için kıyaslamalardan vazgecin;eleştirmeyin demiyorum
ama buna hakimiyetiniz ve yeterli bilginiz varsa eleştirin.Ne kendiniz ne de başka müzisyenleri kıyaslamak,size bir şey
kazandırmayacağı gibi,sizden psikolojik olarak da cok sey g*türecektir.Kendiniz müzikal bir yarıştan uzak tutun,bu
amacınızdan sapmamanızı sağlar.Eğer ki kıyaslayacağım diyorsanız;tek mezur'u kendiniz olarak belirleyin;Ve her attığınız adım
da;simdiki ve eski adımlarınız kıyaslayın..
TAB meselesi ozellikle baslangic seviyesinde hayati bir parca kolaylastiran bir olay, yalniz profesyonel muzik ortamlarinda
hic goremeyecegin, hatta insani tembellige alistiran birsey. O yuzden benim tavsiyem TAB'lerle cok da vakit harcamaman.
Internet'ten bir parcanin TAB'ini indirecegine, notalarini bulup, onlari indirmeye calismani tavsiye ederim. Ilk baslarda,
nota okumak cok zahmetli ve son derece sikici bir olaydir, ama zaman icerisinde inanilmaz faydalarini goreceksin.
Parca cikartmak ve repertuvar genisletmek, hem insanlarla birlikte calip zevk almak, hem de muzikal dagarcigini genisletmek
acisindan cok onemli. Parca cikartirken ozellikle bas sesleri duymakta zorlaniyorsan, soyle bir yontem takip et derim:

- Ilk etapta parcanin melodisini cikar. Her ne kadar senin fonksiyonun olmasa bile, parcanin melodisini bilmen grubun genel
sound'una katkida bulunmana cok yardimci olacaktir. Onceden klasik caldigin icin bunu yapabildigini soyluyorsun. O yonunu
gelistirmeye devam et derim.

- Arkasindan, parcanin akorlarini cikartmaya calis. Cunku eninde sonunda dinledigin parcanin basini milimetrik calmak
durumunda degilsin. Ayrica akorlari cikartmaya calisman, hem kulak egitimin acisindan, hem de parcanin armonik yapisini
ogrenmen acisindan cok daha faydali. Akorun rengini belirleyici sesler akorun 3'lusu (major mu minor mu oldugunu belirlemek
icin) ve 7'lisidir (dominant 7'li mi, major 7'li mi oldugunu belirlemek icin). Bu arada birinci derecede onemi olmasa da kok
sesini de duymaya calisman (eger varsa) faydali olacaktir. Bunu yaptiktan sonra akorun tansiyonlarini belirleyen sus4, 6, b9,
9, #9, 11, #11, b13, 13 gibi sesleri duymaya calis. Bu dedigim cok karmasik geliyor olabilir, ama temel bir teori kitabi
uzerine birkac ay calisirsan, bunlari hemen kavradigini goreceksin.

- Son asama olarak, parcanin basini duymaya calis. Akorlari hissettigin takdirde, parcanin basini cikartmanin cok daha kolay
oldugunu goreceksin. Yukarida bahsettigim gibi, onemli olan akoru duyman. Hatta basi duymana bile gerek yok, o akorlarin
uzerine uyan her seyi calabilirsin.
Eger baslari duyamiyorsan bile, bir nevi bulmaca cozuyorsun aslinda. Melodi ve akorlar sana buyuk olcude rehber olacaktir.

Bir de nota cikartirken dip gurultusunu en aza indirecek sistemlerde muzik dinlemeye calis. Kulaklikla calismak bu acidan cok
faydali olabilir.